姚谦：我的敏感得自于渴望

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关于姚谦，我们了解得最多的是他的音乐作品。二十多年来他陆续与张清芳、伍思凯、江蕙、CoCo李玟、王力宏、庾澄庆、蔡健雅、林忆莲、萧亚轩、刘若英等乐坛巨星合作创作了《鲁冰花》、《如果爱》、《味道》、《我愿意》等经典歌曲。日前，在他刚刚推出的随笔集《我愿意》中，姚谦书写了那些动听歌曲背后细腻而独特的体验，同时他表示，这本书正好是一个段落，之前流行音乐、管理、娱乐的角色，终结了。  沧海商田 http://www.52zwxs.com/xs/0/928/
■关于爱情，我写得很多，做得很少
很多人记得我写的一首歌叫做《味道》，那首歌的创作过程其实挺无趣的，不如辛晓琪口中唱得那么美好。姚谦说，那一回我得了重感冒，严重的鼻塞折磨了我整整一周，失去嗅觉让我对很多事情的反应变得极为混沌，也同时失去了想象与耐心。在没有味道的那周里，我不但缺乏食欲，而且对许多事情失去了感受。他发现，原来我们都是活在充满着味道气息的生活里，当气息消失了，感觉也跟着不见--嗅不到花朵的香气，花朵瞬间变为黑白没了颜色；闻不到枕头熟悉的汗味，让我陷入了失眠的状态；当我看书，嗅不到纸张与墨水的味道，书中里的情感也降低了许多。由此他联想到，自己许多的感情经验也与味道息息相关；当时相处的人，他们说话的表情、与自己发生的一些往事，好像都跟味道有关，特别是爱情，于是用这样的感想写了《味道》。
姚谦表示自己所知道的爱情其实非常有限，以实践者的角度来说，我的经验非常的少，但是以职业上来说，写了许多情歌误导了大众像个专家一样。也因为实践的少所以特别渴望，因为特别渴望所以敏感。
■唱片死了，但是音乐还活着
在论及对目前唱片业的评价时，姚谦表示，这几年他最大感触是唱片死了，但是音乐还活着。音乐是人类文化的表现方法，流传的方法和载体。但是唱片是工业革命后新的载体，以前是有钱人或者皇帝，养一些乐师，给大家演奏。工业革命发展产生了录制，不用在现场，可以买一个唱片来听。而数码时代的发展又解构了工业革命的格局，人们听音乐习惯改变的时候，我们怎么还能坚持以前的模式？
我现在已经接受网络下载的概念了，甚至它是不是所谓的正版、非法。我不是说允许非法下载，消费者习惯从网络上拿音乐来听，下载或者拿来听，已经变成一个接近‘喝白开水、呼吸’一般的自然状态了，已经变成一个模式了。所以我认为唱片工作者应该尊重网络下载，并为其改变音乐的创作方式--现在你随时可以拿自己需要的、好奇的音乐听。但是我在意的是，现在因为拿得容易，我可能对一首歌听到第45秒就因为不喜欢而扔了，所以这样的结果里面，什么音乐被留下来了？一首音乐要多长时间被在意，或者我就说实话，我在前面的45秒，第一句歌词要讲一些狠的字眼来吸引你的注意。这就造成了我们在创作和音乐的行销上有很大的不同。
■之前流行音乐、管理、娱乐的角色，终结了
我喜欢音乐、文学、美术，可惜音乐变成我的事业后就不再喜欢了。这是一件可怕的事情。在《我愿意》一书里，姚谦写到了这种状态：一听音乐就开始分析它的结构、商业、市场，完全没有享受。去年12月底，他的合约到期，于是便决定停止管理工作。这本书正好是一个段落，之前流行音乐、管理、娱乐的角色，终结了。我想之前的积蓄应该可以养活自己到老吧。他说接下来的工作是要花多一点时间去支持年轻人、支持不那么流行的音乐。我不是来内地捞金。内地有很多人才。中国内地的唱片产业是没有商业经验的。我发现内地这样的文化环境是我成长经验中没有的，再把音乐做起来是我非常感兴趣的。
姚谦说自己最喜欢的状态是为自己服务,没有诸如发挥自我价值或尽到社会责任之类多大的担当，但一个人如果能够真实、善良地对待自己，那么这个人必然能够真实、善良地对待他人及社会，因为这样的人是懂得生命和生活本身最本质的意义的。